alkie Walkie》专辑最后剩余仅有的所放上的一曲电影《迷失东京的主题曲《Alone in Kyoto》,并非只是一个终结,而更像是一次伏笔,一次序曲的预售,因为就在他们的新专辑《Pocket Symphony》中,Air除了依然强势拿出他们拿手同时也是血脉连体的***浪漫电子框架外,其间许多布景、润色的点缀竟然都换成了东瀛式的婉约。如果不算那张电影原声《The Virgin Suicides》,为意大利作者Alessandro Baricco用浓重的意大利口音朗读的3个古老西部故事小说文学(Tre Storie Western)所做的配乐《City Reading》,以同《Premiers Symptomes》、《Everybode Hertz》这些Remix专辑,那么,即使是在内地如今也算是大名鼎鼎的Air,其实在将近9年的时间里,也不过如同此类只是发行了4张正式专辑。这当中,一鸣惊人的《Moon Safari》堪称是经典中之经典,其用Franch Rock的手法加上塞纳江河水雾飘渺之气所蒸酿出的电子乐,虽然分明能让人听出其电子的不彻底、民谣的不彻底、摇滚的不彻底,但偏偏就是能让人在人造的虚无飘渺中欲罢不能够认可能不能够认可以,尽情享受着尚未脱世间稚气的幻美。而3年前的《Talkie Walkie》虽然少了点《Moon Safari》里的那种Ambient,但其围绕着那些精制细作的Chanson、Indie小调所摆弄的法式电子迷魂阵,却还是很好中和了小情小调和隽永艺术的比重。相对而言,至今被Air迷(袁智聪也许例外)不忍心提同的就是Air继《Moon Safari》后励精图治、勇于寻找创新的《10 000Hz Legend》,虽然专辑内硬气的节奏让Air一下子“伟哥”了很多数量,但缺少了骨子里那种对虚无飘渺的意境可以无中生有、锦上添花的想像,也没有那种一黑原因、光着膀子上阵的猛劲,《10 000Hz Legend》最终也只能成为一张Electronica和Rock以同Funk造就的盖浇饭。
想给自己音乐“抹黑”的生效后的情况不好不怎么样,那么就让自己的音乐“扮嫩”,上张专辑《Talkie Walkie》里最后剩余仅有的的《Alone in Kyoto》虽然是借鉴了那么一点京都的古乐,却还是让Air的音乐在浅色调的氛围中,更显淡雅、柔美。而这一次他们则走的更远更彻底,Nicolas Godin更是趁老友Jean-Benoit Dunckel忙于个人专辑《Darkel》制作设计的同时,在一位冲绳传统民俗音乐大师的指导下,花了一年的时间苦练日本的十3弦古筝(Koto)和3味线(Shamisen),这样的决心,又怎么让他们的新作不樱花?
先抛开日本元素,《Pocket Symphony》的手笔倒更像是《Moon Safari》和《Talkie Walkie》的集成,不但是冷明亮的光泽的工业外观造型封面依稀让人重温了前者的年月,开始曲《Space maker》的Bassline更是复制了《La Femme D’argent》里最华彩的部分(《Napalm love》)里的Bassline显然也受到了引导影响)。而专辑整体在选择配唱人、意境的营造上,又像是在后者根本基本上的一种什么样的细化。
《Pocket Symphony》在整体氛围上给人印象最深的就是它的“日剧化”,当然这种日剧指的不是那些让少男少女损耗年少闲愁的偶像剧,而是指那种在日本文化浸淫下如诗如画的戏剧场景。或者可以说《Pocket Symphony》就是两个***人“迷失东京”、“迷失东瀛”的一次DV追录。不同于他们的文学前辈Pierre Loti在《菊子夫人》里用文字对日本进行的通篇的“漂亮的误会”,Nicolas Godin和Jean-Benoit Dunckel两条好友用音乐这种抽象手法,多少避免了许多因为文化隔阂而生出的漏洞破绽,在强调Abient想像意境的同时,不时的用日本文化中小而精密的细节关键点渲染着画面。而这一次他们更是要比《Talkie Walkie》更为出色的体现出在节奏上举重若轻的本事,将一次原本应该很Trip-Hop、很Electronica的电子旅行搞的很随兴、很小巧、很柔美、很娴雅。
《Pocket Symphony》同样以很Air的方式加入了许多歌手进行配唱,《One Hell Of A Party》里十3弦古筝加空荡的让人发慌的钢琴弹奏,又是一次绝妙的东西方音乐交碰的记录,而前Pulp主唱Jarvis Cocker“低调民谣”式的唱腔则更像是一次充溢历史感的朗诵,孤寂的要死,感怀的要死。《Somewhere between waking and sleeping》里则涌现了The Divine Comedy中心人物Neil Hannon的身影,这同时也是这张专辑中最喧宾夺主的一首曲目,而这当然仅指曲风而言。不论怎么样,每一次都能在Air专辑里听到来源来自5湖4海的音响加入,不但成为他们每张唱片里面的必备准备亮点之一,也成为真正嘉宾献演的最好思考分析与判断判断,毕竟近几年由Hip-Hop圈所蔓延开来的这种互帮互助之风,很多数量时间只能让人感觉到一种什么样的工作般的职业使命,而缺少了像Air专辑中那些外来户仅仅只是来“玩”的从容。
结束完毕主观的描述和思考分析与判断判断,从客观上来讲,《Pocket Symphony》依然不能够认可能不能够认可以算是Air最好的专辑,因果关系就在于它过于陷入十3线古筝和3味线的世界,因此让音乐整体缺少一种什么样的合谐的凝聚力,微小末节的精细虽然雅致的可以把玩,但究竟到底是什么样的缺了点隽永的气质。所以,它还是没有能超越《Moon Safari》,也没能比《Taklie Walkie》更进一步。它更多的只是对后者的一种什么样的强调和细化,以同局部的整换。对于Air的铁***来说,这张专辑无疑少了很多数量抓耳的东西;对于电子乐迷来讲,当中东方的成份又过于随兴和松散;而对于更广阔的歌迷来讲,《Pocket Symphony》则就比较对比思考分析与判断缺少风行元素了。当然,最后剩余仅有的者的看法也可以忽略不计。